drj ist ein kuratierter, inhaltlich orientierter Kunstraum für zeitgenössische konzeptuelle und minimale Kunst + Architektur. Nicht-abbildende, nicht-gegenständliche, geometrisch-konstruktive, formal-reduktive sowie systematisch-strukturelle und zeitgenössisch-konkrete Positionen erweitern dieses Programm.
Wie schon von 2008 bis 2018 unter der Bezeichnung dr. julius | ap, zeigt drj ausschließlich Künstlerinnen und Künstler, die in diesem Sektor der internationalen zeitgenössischen Kunst arbeiten. Ein zusätzlicher Fokus ist Architektur und Architekturfotografie.
Mehr...


[ >>  english version]

 

DIES IST DIE EHEMALIGE WEBSITE VON drj - dr. julius | ap.
Hier wurden von 2008 bis 2019 die Ausstellungen und Projekte angekündigt und archiviert.

Nach der Ausstellung ANARCHY of FORMS bzw. seit der Ausstellung PROOF of CONCEPT im Dezember 2019 wird sie nicht weiter aktualisiert. Aktuell und künftig sind alle Inhalte zu finden auf


drj-art-projects.com


[EN]

THIS IS THE FORMER WEBSITE of drj - dr. julius | ap.
It announced and archived their exhibitions and projects from 2008 to 2019.

Following the exhibition ANARCHY of FORMS respectively starting from PROOF of CONCEPT in December 2019 it is will not be updated any longer. Current and future contents can be found at

drj-art-projects.com

 

 

_ 8. September bis 16. November 2019

ESTHER STOCKER  —  Anarchy of Forms

installation · sculpture · apparel · furniture · painting
     

Dass Anarchie und Chaos ihrem Wesen nach vollkommene Gegensätze sind, kann man leicht erfahren, wenn man sich mit der Herkunft der Begriffe befasst: Während nämlich Anarchie an sich die Abwesenheit von Herrschaft als Ordnungssystem beschreibt, meint Chaos die totale Unordnung, eine finstere Leere, letztlich das lebensfeindliche Nichts. Die Gleichsetzung der beiden Begriffe im politisch-gesellschaftlichen Alltag kann man also getrost als Versuch bezeichnen, Herrschaftslosigkeit mit einem Zustand von Bedrohung gleichzusetzen, was umgekehrt das Beherrschen der Vielen durch die Wenigen als Voraussetzung für geordnete und sichere Verhältnisse suggerieren soll.
In der Ausstellung Anarchy of Forms geht Esther Stocker diesem Zusammenhang in einer gleichnamigen Installation in Bezug auf den bestimmenden architektonischen Raum nach: was bewirkt eine hierarchielose, also anarchische Ordnung kongruenter Formelemente in einem alles anderem als neutralem Innenraum aus dem 19. Jahrhundert, etwa hinsichtlich seiner Grenzen und unserer Wahrnehmung derselben? Um dies zu untersuchen, arrangiert sie im ersten Ausstellungsraum von drj schwarze Quadrate und Rechtecke unterschiedlicher Dimensionen auf Wänden, Boden und Decke, also den Raumbegrenzungen, über all deren vordefinierten Eigenheiten hinweg, und löst damit den vorgefundenen Raum-Gestalt-Zusammenhang geometrisch wie strukturell förmlich auf.
In dieser Arbeit folgt Esther Stocker ihrem über viele Jahre und sehr erfolgreich in zahlreichen ortsspezifischen Installationen verfolgtem Interesse an Ordnungssystemen, Störungen derselben sowie der Wirkung dieses Zusammenhangs auf die Betrachter*innen.
Wie in diesen Werken, so hat sich ihre künstlerische Arbeit, auf Grundlage ihrer Malerei, aber auch beständig in Richtung Skulptur, Bekleidung, Möbel und architektonischem Raum an sich erweitert. Dies findet im zweiten Teil der Ausstellung seinen Ausdruck: Als inhaltliches Gegengewicht zur geometrisch bestimmten Installation des ersten Raums, komponiert Esther Stocker dort eigene Objekte und Werke mit von ihr ausgewählten Arbeiten anderer Künstler*innen aus ihrem eigenem und dem künstlerischen Umfeld von drj mit der Idee, so einen abstrahierten Kunst-Wohnraum zu gestalten. Diese Zusammenstellung erschafft räumlich und atmosphärisch ein Ambiente, das dem Anspruch eines Gesamtkunstwerks als Ort der Verbindung von Mensch und Raum bzw. Wohnen und Sein als künstlerische Vision darzustellen anstrebt, als Anregung für das vertiefte Verständnis eines Lebens mit Kunst im persönlichen Alltag.

 

ESTHER STOCKER  —  Anarchy of Forms
Installation · Skulptur · Bekleidung · Möbel · Malerei

+ ausgewählte Werke spezieller Gäste:

Carlo Battisti [IT], Alain Biltereyst [BE], Hartmut Böhm [DE], Daniela Comani [IT], Matthew Deleget [US], Stephan Ehrenhofer [AT], Siegfried Kreitner [DE], Flora Miranda [AT], David Moises [AT], Jan van Munster [NL], Kerstin Liedtke/ComicSense [AT], Regine Schumann [DE], Jan Vormann [DE] und Zora Kreuzer [DE]

 


Eröffnung Sonntag, 8. September, 2019, 11:30 – 14:30 h
Einführung um 12:30 h

Ausstellung bis 2. November 2019
Donnerstag – Samstag 15 – 19 Uhr und auf Vereinbarung

 

----------------------------- EN ----------------------------------

_ Opening Sunday, September 8, 2019, 11:30 am – 2:30 pm, Introduction 12:30 pm

ESTHER STOCKER  —  Anarchy of Forms

installation · sculpture · apparel · furniture · painting

Looking to the derivation of the words, it’s easy to see that anarchy and chaos are opposites: while anarchy understands the absence of authority as a system of order, chaos means total disorder, a gloomy emptiness—ultimately the nothing that is antithetical to life. The equation of the two concepts in political-social daily life is therefore to be understood as an attempt to equate lack of authority with a state of danger, and conversely to suggest that the rule of the many by the few is a prerequisite of security.

In the exhibition Anarchy of Forms, Esther Stocker explores this relationship in the context of a specific architectural space: What is the effect of a non-hierarchical—therefore anarchic—arrangement of congruent forms in a 19th-century interior space, which is anything but neutral? For instance, in the context of its limits and our perception of them? To investigate this, Stocker arranges variously-sized black squares and rectangles in the first exhibition room of drj, on the walls, floor, and ceiling—the limits of the space—disregarding the space’s predetermined characteristics, thereby breaking down the given relationship between space and forms both geometrically and structurally.

This work is a continuation of Esther Stocker’s years-long interest in systems of order, their disruption, and the effect of this experience on the viewer, which she has pursued in many successful site-specific installations.

As in these pieces, Stocker’s artistic work, which is rooted in painting, has also expanded into the realms of sculpture, clothing, furniture, and architectural space itself. This can be experienced in the second half of the exhibition. As a counterweight to the geometric installation in the first room, in the second, Stocker arranges works and objects of her own, as well as pieces by other artists from her community and that of drj, with the goal of designing an abstracted art living room. The composition creates a spatial and atmospheric ambience that aspires to the vision of a Gesamtkunstwerk, in the sense of a site of connection between people and space, or rather, being and living, as an artistic vision, as inspiration for a deepened understanding of a personal, everyday life with art.

 

 

ESTHER STOCKER — Anarchy of Forms
installation · sculpture · apparel · furniture · painting

+ selected works by special guests:

Carlo Battisti [IT], Alain Biltereyst [BE], Hartmut Böhm [DE], Daniela Comani [IT], Matthew Deleget [US], Stephan Ehrenhofer [AT], Siegfried Kreitner [DE], Flora Miranda [AT], David Moises [AT], Jan van Munster [NL], Kerstin Liedtke/ComicSense [AT], Regine Schumann [DE], Jan Vormann [DE] and Zora Kreuzer [DE]

Opening Sunday, September 8, 2019, 11:30 am – 2:30 pm
Introduction 12:30 pm

Exhibition through November 2, 2019
Thursday – Saturday 3 – 7 pm and by appointment


drj-art-projects.com
Leberstrasse 60 · D—10829 Berlin · +49 30 243 743 49

 


drj — dr. julius | ap 
contemporary conceptual minimal concrete

drj is a curated, content-driven art space for contemporary conceptual and minimal art + architecture. Non-figurative, non-objective, geometric-constructive, formal-reductive and systematic-structural positions extend this programme.
As from 2008 through 2018 as dr. julius | ap, drj exclusively shows artists working in this sector of international contemporary art. An additional focus is architecture and architectural photography.

Read more...

drj - dr. julius | ap  +  editon ROTE INSEL  ·  Leberstraße 60  ·  D-10829 Berlin  ·  info @ dr-julius.de  ·  +49 30 243 743 49